Comment préparer un logo en tons directs pour la sérigraphie

1. Demandez si le sérigraphe souhaite le visuel ou les séparations

Un client souhaite un logo bicolore sur les tee-shirts de son équipe. Votre première question ne porte pas sur le préréglage PDF qui paraît le plus professionnel. Demandez si l’atelier veut un visuel composite propre destiné à son équipe prépresse ou un fichier dont les séparations de production sont déjà préparées. Ce sont deux livrables différents, dont le second nécessite des spécifications de production convenues.

Notez la matière et la couleur du vêtement, la zone d’impression, les dimensions finales du visuel, la quantité et la version du logo approuvée. Demandez à l’atelier de signaler les détails qui ne peuvent pas être reproduits de manière fiable à cet emplacement. Ne remplacez pas ses exigences par des mesures génériques trouvées sur Internet et ne supposez pas qu’une maquette communique la taille d’impression exacte.

Les règles de réception des fichiers varient selon les fournisseurs. Par exemple, Good Ink demande des visuels sources RGB et s’occupe ensuite de la correspondance des encres. Suivez le cahier des charges du fournisseur choisi plutôt que de considérer cet exemple comme une règle universelle de mode colorimétrique.

Pour aller plus loin : Good Ink : consignes de conception et de réception des fichiers

2. Rédigez une correspondance des encres avant de modifier les couleurs

Décrivez la signification physique de chaque zone visible. Les lettres blanches correspondent-elles à une encre blanche imprimée ou au vêtement non imprimé qui apparaît ? Le fond bleu marine est-il un tee-shirt bleu marine ou un grand rectangle imprimé ? Une capture d’écran ne permet pas de répondre de façon fiable. Consignez les réponses dans le brief et rendez le visuel cohérent avec elles.

Pour un logo rouge et blanc prévu sur un tee-shirt noir, listez séparément l’encre rouge, l’encre blanche visible et le tissu noir non imprimé. Demandez si une sous-couche est nécessaire sous le rouge et si l’atelier la considère comme un écran ou une étape d’impression supplémentaire. Ne chiffrez pas le projet sur la base de deux écrans uniquement parce que le dessin de la marque comporte deux couleurs visibles.

Utilisez les références d’encres acceptées par le fournisseur ou les références de correspondance approuvées. Si le devis ne permet que des encres en stock, montrez au client le remplacement proposé avant de modifier le visuel. Une correspondance approximative à l’écran ne vaut pas autorisation de remplacer une couleur de marque spécifiée.

3. Créez de vrais tons directs lorsque c’est le livrable convenu

Conservez le fichier maître modifiable de la marque et créez une copie de production. Dans Illustrator, ouvrez Fenêtre > Nuancier et créez ou modifiez les nuances nécessaires en définissant le type de couleur sur Ton direct. Appliquez la nuance prévue de manière cohérente aux parties concernées du visuel. Renommer simplement une nuance quadrichromique « Rouge de marque » ne change pas son type de couleur.

Recherchez dans le fichier les couleurs presque identiques utilisant par accident des nuances différentes. Vérifiez si les zones plus claires sont des teintes intentionnelles, des encres distinctes ou des résidus indésirables. Conservez une courte liste des encres prévues avec le fichier pour que le designer chargé du contrôle n’ait pas à déduire le plan à partir du seul rendu.

Un logo à une encre doit être évalué comme une seule séparation d’impression prévue, et pas simplement comme un visuel noir à l’écran. N’utilisez pas la nuance Repérage pour le logo : cette nuance spéciale est destinée à apparaître sur toutes les plaques d’impression. Le mode colorimétrique du document et la structure des encres sont des paramètres liés, mais pas des concepts interchangeables.

Pour aller plus loin : Adobe : créer des nuances en tons directs · Adobe : nuances et couleur de repérage

4. Examinez le contenu de chaque séparation

Dans le flux CMYK d’Illustrator, ouvrez Aperçu des séparations, activez Aperçu de la surimpression et examinez chaque encre. Comparez son contenu à votre correspondance des encres. Recherchez les éléments quadrichromiques inattendus, les lettres manquantes ou les noms de tons directs supplémentaires. Conservez séparément la source demandée par le fournisseur si son mode de réception diffère.

Masquer une encre dans ce panneau ne modifie que l’aperçu, pas la sortie réelle. Adobe précise également les réglages de production que cet aperçu ne peut pas vérifier. Utilisez ce contrôle pour détecter les problèmes du visuel, et non pour certifier les films, le maillage ou les réglages de la presse.

Pour aller plus loin : Adobe : aperçu des séparations et ses limites

5. Laissez les choix techniques de production à leur responsable

Demandez qui prépare la sous-couche, le recouvrement et les éventuelles trames. N’ajoutez pas un retrait estimé, un chevauchement universel ou une surimpression automatique du noir parce qu’un autre tutoriel le recommande. Ces modifications peuvent affecter le dessin et dépendent de la méthode de production réelle. Si l’atelier vous demande de les réaliser, obtenez ses spécifications et convenez de la manière dont la sortie sera contrôlée.

Gardez les dégradés et la transparence au cœur des échanges. Si un traitement en aplats est nécessaire, faites approuver le changement d’apparence. Si le client souhaite conserver l’effet de tons original, demandez au sérigraphe d’évaluer la méthode de séparation adaptée plutôt que de prétendre qu’une exportation en couleurs unies le préserve. Ce guide concerne un logo en aplats et tons directs, pas un tutoriel complet de séparation en quadrichromie simulée.

6. Livrez un travail vérifiable, sans le déclarer prêt à produire

Envoyez ensemble le visuel demandé, une référence composite légendée et le brief de production. Incluez les dimensions convenues, la couleur du vêtement, la correspondance des encres et les questions en suspens. Exportez dans le format et avec les réglages demandés par le sérigraphe, puis rouvrez le fichier livré pour vérifier la conservation de la structure colorimétrique prévue. Excluez les fonds de présentation du visuel de production, sauf s’ils doivent être imprimés.

Vérifiez le bon à tirer du fournisseur à partir du même brief. Confirmez le placement, l’orthographe, les proportions, les références de couleurs et les adaptations de production. Si l’apparence exacte est critique, discutez d’un échantillon physique avant la série complète. Indiquez précisément le statut : fourni pour contrôle prépresse ne signifie pas approuvé pour production.

Liste de contrôle pour la livraison en sérigraphie

• ✓Le sérigraphe a confirmé s’il attend un visuel composite ou des séparations préparées.
• ✓Le vêtement, l’emplacement et les dimensions finales sont consignés.
• ✓Le blanc imprimé est distingué du tissu non imprimé.
• ✓La correspondance des encres concorde avec le visuel approuvé et les hypothèses du devis.
• ✓Les nuances en tons directs et le contenu des séparations ont été contrôlés lorsque nécessaire.
• ✓Les responsabilités pour la sous-couche, le recouvrement et les trames sont attribuées.
• ✓L’exportation livrée a été rouverte et inspectée.
• ✓La personne désignée pour la validation a examiné le bon à tirer du fournisseur.